Малефисента 1 часть (2014) смотреть онлайн

Рога, гнев и материнство, которого не ждали

Анджелина Джоли в роли Малефисенты — это не просто роль, это явление. Я помню её по «Ларе Крофт» и «Мистеру и миссис Смит», но здесь она прямо-таки переродилась. Её Малефисента в начале — нежная, наивная девушка с золотыми глазами и смехом. После предательства — это сгусток тьмы. Она надевает чёрные доспехи, сжимает посох и её походка становится как у хищницы. Джоли играет ярость сдержанно, почти без слов. Лучшая сцена — когда она входит в зал замка на крестины принцессы Авроры и бросает вызов королевской семье. Никто не смеет смотреть на неё, а она улыбается холодной улыбкой и произносит: «Ты проклята, дитя». И это не театральное злодейство, это боль, которая выплёскивается наружу. А потом — самое интересное. Малефисента сближается с ребёнком, потому что случайно (по глупости своих верных слуг, двух пьяниц-гремлинов) становится крёстной. И мы видим, как лёд тает. Сцена, где она гладит спящую Аврору и шепчет «Милая», — это разрыв шаблона. Джоли играет материнство неуклюже, но искренне. Она не знает, как утешить плачущую девочку, поэтому просто превращает дерево в зелёное облако. И этого достаточно.

Рядом с ней — Эль Фаннинг в роли юной Авроры. Белокурая, глупая, добрая, как сахарная вата. Но Фаннинг работает на контрасте: её героиня не знает, что её «тётя Малефисента» — та самая колдунья, проклявшая её при рождении. И когда правда раскрывается, она не убегает, не плачет. Она говорит: «Ты не та, кем тебя назвали». И это взрослая мудрость 16-летней девочки. Сцена в заброшенной хижине, где Аврора и Малефисента сидят у костра, и принцесса накладывает повязку на рану феи, — это чистая алхимия актёрства. Между ними нет крови, но есть связь крепче семейной.

Принц Филипп (Брентон Туэйтс) здесь — просто красивый мальчик для поцелуя. У него нет характера, нет мотивации. Он появляется, чтобы поцеловать Аврору, не сработать (в версии «Малефисента» поцелуй любви с первого взгляда не работает, и это гениально), а потом появиться снова, когда его не ждут. Мужские персонажи в этом фильме либо предатели, либо дураки. Исключение — ворон Диаваль (Сэм Райли), который превращается из птицы в человека и обратно. Он — верный друг, единственный, кто не предал. Их сцена с Малефисентой, где она спрашивает: «Ты не боишься меня?», а он отвечает: «Я видел, как ты чешешь за ухом в вороньем обличье. Бояться тебя невозможно», — это и есть та самая дружба, ради которой стоит жить.

Злодей здесь не Малефисента, а король Стефан (Шарлито Копли). Он сыграл так, что его хочется ударить. Жадность, трусость, жестокость — всё в его взгляде. Сцена, где он приказывает сжечь все терновники вокруг замка, а сам сходит с ума от паранойи, — это падение человека в ад без магии. Просто власть и страх.

Крылья, лес и цвет предательства

Техническая часть «Малефисенты» — это заслуженный «Оскар» за костюмы и визуальные эффекты. Работа художника-постановщика здесь разделена на два мира. Волшебное королевство — это зелёный, синий, золотой. Огромные светящиеся грибы, водопады, текущие вверх, летающие существа, похожие на драконов-стрекоз. Грим Малефисенты — её скулы, рога, цвет кожи — создан так, что Джоли не нужно ничего говорить. Её силуэт узнаваем с первого кадра. А крылья! Компьютерная графика создала для Малефисенты два набора крыльев: молодые — нежные, полупрозрачные, как у бабочки. И взрослые — огромные, чёрные, кожистые, как у дракона. Когда она расправляет их в финальной битве, я слышал, как зал (даже в воображении) ахнул. Цветовая гамма фильма «Малефисента» — это контраст между тёплым раем детства и холодным, сине-чёрным небом мести. Сцена, где Стефан отрезает крылья, снята в серых, грязных тонах. А сцена, где Малефисента создаёт стену из терновника вокруг замка, — в тёмно-зелёных и чёрных. Это страшно и красиво одновременно.

Темпоритм монтажа в этом фильме — плавный, почти медитативный. Режиссёр Стромберг, имеющий бэкграунт художника, думает кадрами, а не склейками. Сцена полёта Малефисенты над лесом длится минуту, без единой монтажной склейки. Камера парит вместе с ней, и мы видим, как она счастлива. И это делает предательство ещё более горьким. Я заметил, что оператор Дин Семлер («Аватар») использует очень много крупных планов глаз. У Джоли — гетерохромия (разные глаза) из-за цветных контактных линз, и это гипнотизирует. Когда она смотрит на Аврору, в правом глазу — тепло, в левом — сталь. Это техническое решение стало актёрским приёмом. Звук в фильме — работа заслуженных мастеров. Голос Малефисенты с его фирменным эхом (обработанным в студии) звучит как голос из другого мира. А треск её посоха, когда она ударяет им о землю, — это звук, от которого закладывает уши. Бэкграунд режиссёра, выросшего на фэнтези, виден в каждой детали дизайна: даже второстепенные монстры (болотные духи, тролли) проработаны с любовью, хотя появляются в кадре на две секунды.

Не злодейка, а жертва, которая выжила

Вердикт: этот фильм нужно смотреть всем, кто устал от плоских сказок. «Малефисента» не оправдывает проклятие спящей принцессы. Она объясняет его. И знаете, после этого объяснения я понимаю, почему она так поступила. Неправильно, жестоко, но — честно. Кстати, о том, где смотреть. «Малефисента» смотреть онлайн в отличном качестве доступна на всех стримингах. Я бы порекомендовал «Малефисенту» смотреть онлайн в вечерней темноте, чтобы оценить игру света и тени. Потому что это кино про тени. Тени в душе. Кому стоит смотреть? Детям от 10 лет — после этого фильма они поймут, что злодеи не рождаются, их создают. Взрослым — чтобы вспомнить, что даже самое громкое проклятие можно отменить одним поцелуем. Не принца, а матери. В финале, когда Малефисента целует Аврору в лоб и та просыпается, я плачу. Потому что это не магия, это любовь. Тот самый «поцелуй истинной любви», о котором говорят сказки. Только в старой версии это делал случайный принц. А в новой — женщина, которую предали, но которая смогла простить.

Спорный момент, но «Малефисента» для меня — лучший фильм Disney 2010-х. Он смелый, он визуально ослепительный и он честный. Анджелина Джоли должна была получить «Оскар» за эту роль, но, как водится, академики не любят жанр фэнтези. Их потеря. Всё-таки этот фильм — про то, как тёмная фея учится быть матерью. А не про то, как принц всех спасает. И это прекрасно. Бывает и такое, когда студия, которая десятилетиями продавала сказки про спасение принцесс, вдруг снимает кино про то, что женщина сама может себя спасти. И воспитать другую женщину. И не нуждается в разрешении мужчины. Я заметил, что после титров хочется обнять своего самого нелюбимого родственника. Потому что обида — это яд. А прощение — это крылья. У Малефисенты в конце крылья вырастают снова. И она летит домой, в свой зелёный ад.